Blink-182 - Neighborhoods.

Neighborhoods. Sebuah penantian panjang dan melelahkan, 8 tahun kita bermimpi akan ada kelanjutan dari hangar-bingar album Self-Titled milik dewa, tuhan, berhala dan pahlawan bagi saya, dan setiap loser seumuran saya di sekolah, Blink-182.

Ya, meski sekarang kehadiran Blink-182 bukan hanya mewakili sekumpulan orang aneh dan loser di sekolah yang memakai celana pendek milik ayah mereka yang sedikit kedodoran dan berkaos kaki panjang serta bersepatu gelap dan lusuh, Blink-182 tetaplah Blink-182, segala hal dari mereka menyenangkan, meskipun begitu, kehadiran Blink-182 kini juga menyebalkan dengan munculnya ratusan merch, t-shirt dan hoodie mungkin sudah biasa, kini muncul gelang hingga cincin (ya Tuhan…).

Kembali ke Neighborhoods, yang merupakan album resmi pertama mereka setelah mengalami Indefinite Hiatus, yang bukan saja membuat Tom, Mark, Travis terpecah, namun juga fans mereka, sebagian kecil masih menangis menunggu di sudut kamar sembari mencaci maki di youtube atas semua proyek diluar Blink-182, baik dalam bendera +44 - dimana Mark dan Travis tetap bersikeras bahwa mereka tak ingin dandanan mereka dewasa meskipun lirik dan musik mengalami peningkatan yang lumayan baik.- dan tentu saja, disaat Tom mengenakan skinny jeans, bikers jacket, dan menjual sepatu sembari bercerita tentang mimpinya mengenai perdamaian dunia melalui Angels&Airwaves (AVA).

Sekedar intermezzo, saya sendiri menjadi barisan yang beranjak dewasa dan memuja AVA, -dan tetap menyukai +44- lalu mencoba menikmati tahun demi tahun tanpa album baru Blink-182.

Oke, cukup, kembali ke pembahasan inti.

Track Neighboorhoods dibuka dengan "Ghost On The Dancefloor" dimana Tom memaksimalkan perangkat yang dipelajarinya selama bermeditasi bersama AVA, dimana dia menyentuh sisi sound serba modern dan alienisasi dikawinkan dengan pukulan bergema serba rapat milik Travis. Lagu ini sendiri penuh kepedihan [It's like the universe has left me Without a place to go Without a hint of light To watch the movement glow And our song is slowly starting Your memory felt so real] dan menurut mereka, ini dipersembahkan untuk semua yang terlebih dahulu meninggalkan mereka, DJ AM, dan, menurut saya, tentu saja Jerry Finn.Track yang gelap namun catchy, salah satu lagu dengan kombinasi lirik dan musik terbaik yang ada di album ini.

"Natives" melanjutkan kegelapan dan meniupkan aroma kesuraman dengan lick gitar Delonge a la  M&M's yang lebih modern dan ketukan Travis yang kita rindukan selama ini, ceria dan gelap seketika. Liriknya sendiri serba depresif, berpotensi membuat pendengarnya mencari obat penenang dan bunuh diri saat itu juga sembari menyayat nadi. Tom bernyanyi [I am the prodigal son, a shameful prodigy too] di bagian verse dan Mark memperparah tekanan dengan reff berbunyi [I'm just a bastard child, don't let it go to your head I'm just a waste of your time, maybe I'm better off dead] Entah novel atau koran pinggir jalan apa yang mereka baca, tapi ini begitu depresif dan gelap.

Track selanjutnya adalah "Up All Night" yang berisi riff gitar usang milik Tom yang sudah diperdengarkan saat sesi pembuatan album Self-Titled dan dipoles dengan sentuhan luar angkasa dan suara alien di kanan kiri. Departemen lirik mengalami peningkatan dengan cara bernyanyi sahut-menyahut khas band ini, ah, Tom dan Mark memang duet maut untuk saat seperti ini. Lagu yang bercerita tentang kenyataan dan pencarian arti hidup selama ini -yang merupakan sebuah pendewasaan - yang tiap line-nya diisi calon quote-quote cerdas dan  berisi pedasnya kenyataan. Kecerdasan itu ditutup dengan pertanyaan tegas [Let me get this straight. Do you want me here? As I struggle through each and every year...] Banyak yang langsung membandingkan sound lagu ini dengan AVA, dan hal itu sangat lucu. Tom adalah punggawa dan otak utama dibalik AVA, -dia merasa musik dan sound seperti itulah yang disukainya kini - dan dia adalah bagian dari Blink-182, akan sangat wajar apabila ia memasukan unsur yang disukainya di apapun yang berkenaan dengan Blink-182 karena hal itu tidak terpisahkan. Ia tetap Tom, namun pendengar yang dewasa dan fans yang budiman seharusnya menyadari hal itu, Tom bukan lagi skateboarder culun dari pinggir California yang bercita-cita luhur menjadi lelucon di dunia musik. Dia beranjak dewasa dengan caranya sendiri, terima atau tidak.. Deal with it.

"After Midnight" adalah picisan. Lagu yang jelas-jelas merupakan kelanjutan dari "I Miss You"(Self-Titled) yang selalu jadi jawara di daftar mp3 penjual pulsa pinggir jalan, dan tentu saja, lagu wajib dan kebangsaan galau generasi saya. Lagu ini diawali oleh beat Travis yang menjemukan dan flat, lalu Tom menyanyikan curahan penderitaan hati pujangga gendut yang cinta mati kepada kekasihnya sepanjang verse [A bit of pain will help you suffer when you're hurt, for real Cause you're driving me crazy By your lips, the word's a robbery Do you grin inside? You're killing me] Lalu Mark merengek [We'll stagger home after midnight. Sleep arm in arm in the stairwell. We'll fall apart on the weekend.These nights go on and on and on] mengenai sebuah dua sisi yang saling berlawanan, suka dan duka di reff yang sangat menohok sisi hati kalian yang mulai berfikir untuk siap mati demi mencari belahan hati. Picisan tetap picisan, jauhkan diri kalian benda tajam selama mendengarkan lagu ini.

Banyak yang merasa ”Snake Charmer” tidak cocok dengan blink-182, dan saya tidak sependapat. Memang terdengar sedikit janggal, namun akuilah ini merupakan salah satu lagu dengan eksplorasi kreatif maksimal dan nada yang mudah menempel di kepala meskipun cenderung cheesy dengan hook juara mengisi sepanjang reff [That's how it was to all begin Cause good girls who like to sin Way back at the starting line Where Eve was on Adam's mind And he was the first to go In search of the great unknown And falling yet again Cause good girls, they like to sin] Entah selera saya yang aneh atau memang lagu ini punya racun khusus yang cuma menusuk di kepala saya. Entahlah.

Track “Heart’s All Gone” adalah penumpas rindu bagian kalian pecinta Blink-182 pada era mereka masih lebih sering menjual lelucon jorok ketimbang merchandise. Di lagu ini, kita akan mendegar Mark dengan cerdas melemparkan semua kekesalan dan meludahi kita dengan barisan kata-kata jenius. [Your smoking tongue is the end of us all. But you only care about Fame and fortune, Watching others tortured, Casting your reflection] dan Travis menjaga beat oldshool – yang meski sedikit menurun agresifitasnya, tetap mampu membuat kita bernostalgia – sepanjang lagu. Jangan risaukan mengenai interlude aneh dan sangat sederhana di awal lagu, ini saatnya moshing di atas meja belajar kalian.

Yeah, your heart's all gone!

“Wishing Well” kembali menurunkan tensi dan mendinginkan kepala kalian dengan barisan kata-kata bijak dari Tom yang mencoba menyuntukan aura positif ke dalam otak kalian yang sudah tertalu terkontaminasi bintang film porno. Lagu ini sederhana di departemen musik, namun keindahan alur lirik terukir sepanjang lagu yang bercerita tentang beratnya hidup [Been gone a long time I kinda lost my way, I can't find it] dan memberikan pencerahan di bagian reff [I reached for a shooting star, it burned a hole through my hand Made its way through my heart, had fun in the promised land]. Kalau boleh jujur, ini adalah salah satu masterpiece untuk penulisan liik oleh Tom di album ini.

“Kaleidoscope” dimulai dengan barisan prosa dari Mark a la +44 yang sulit dimengerti maknanya, ia menempatkan banyak kiasan semacam [Stop blocking the driveway with your car Put the butterfly in the bell jar] yang tentu saja bermakna ganda, lalu Tom serta-merta meneriakan kegelisahan-nya secara membabi buta [It's the first time that I worried Of a bad dream, of a journey On the highway, through the valley It's a long road through the night It's a long road]  lagu ini akan menempatkan kita pada situasi penuh tanda tanya dan ketakutan dalam kegelapan persimpangan jalan kehidupan, sepertinya itu yang diiginkan Mark dan Tom untuk kita rasakan.

Oke, kalau boleh jujur, saya benci sekali dengan intro milik “This Is Home” yang dengan brutalnya menyatukan lick gitar standar milik Tom dengan sound string yang terdengar di kuping saya sangat murahan khas organ tunggal pinggir jalan. Liriknya sendiri tidak buruk, bahkan sebenarnya sangat baik,  namun buat saya, sudah tidak lagi relevan Tom menyanyikan [We fuck and fight like vagabonds We dance like fucking animals] Jelas, ini bukan track favorit saya.

Apa yang ada dipikiran Mark saat mengikuti saran Tom untuk tetap menggunakan ”MH 4.18.2011” sebagai judul lagu? Jujur saja, ini judul yang bagus dan unik dan dilihat, namun sukar diucapkan. Mengingat lagu ini berpotensi menjadi lagu terbaik di album Neighborhoods. (Coba  saja saat ditanya mendadak, ”Apa lagu favorit kalian di Neighbohoods?” kalian hanya akan menjawab “Emmhh.. MH, MH...MH apa tuh.. Emmhh... ” karena sulit mengingatnya.) Lagu ini mengingatkan saya akan intensitas milik ”Here’s Your Letter” (Self-Titled)  namun versi lebih baik, dengan lirik reff yang memberikan sisi apatis Mark akan kehidupan [Hold on, the worst is yet to come Save your money for hired guns Hold strong when everything you loved is gone] dan ditutup dengan quote jenaka cerdas yang menampar kita semua… [stop living in the shadow of a helicopter…]

“Love Is Dangerous”! akan membawa anda sebuah atmosfir kegelapan dunia gemerlap luar angkasa yang penuh kegamangan dansa romansa. Tom sekali lagi berperan dalam keluarnya sound-sound aneh yang mengiringi lagu ini. Namun, nilai plus lagu ini adalah verse yang dinyanyikan Tom dan Mark secara bersamaan dan tumpang tindih, mengingatkan kita akan kegelapan ”Violence” (Self-Titled) dalam versi lebih dewasa. Diawali lirik [I have had it with this damn double vision My hands swollen, I can't keep holding on My hearts sinking and stuck in deadly rhythm] dan bisa ditebak, lagu ini mengalun dipenuhi pecahan hati yang menghilang di black hole dan memaksa kita mengerti, betapa bahayanya perasaan bernama Cinta, seperti saat Tom berteriak [Love, love is so dangerous!] dan Mark bergumam [Life's cruel so we all pretend to find]. Yak, cinta itu berbahaya!

Tenggak LSD, karena itu cara satu-satunya mengerti dan memahami lagu berbau experimental Mark berjudul ”Fighting The Gravity” yang seperti berputar-putar dalam balutan hipnotis level tinggi yang sukar dijelaskan arah dan bentuknya. Meski lagunya masih bernyanyi mengenai kegalauan [something swimming in my blood, somethings rotting in my brain I'm smothered from the flood, I can't recognize your face,
I need to leave so just drive,] yang jauh lebih mudah dicerna daripada musiknya. Bukan lagu yang jelek, namun jelas, tak akan bisa dinikmati dalam keadaan sadar. Benar kata Mark, this make no sense. :p

Lagu ringan menutup Neighborhoods, adalah ”Even If She Falls” yang mengingatkan kita akan era Take Off Your Pants and Jacket dimana Tom melakukan tembak langung dengan menyanyikan anthem baru bagi para pria-pria pecundang yang baru saja ditolak wanita yang dicintainya [When, the night will begin, The pain it won't end Even if she falls in loveBack, you wanna turn back Your heart will attack Even if she falls in love] dan ini mengakhiri penantian 8 tahun penuh darah dan peluh menunggu.

Neighborhoods memang diproyeksikan menjadi album tergelap, mengingat mereka mengalami begitu banyak hal, seperti perpecahan internal yang menyebabkan Tom tak saling bicara dengan Mark dan Travis bertahun-tahun –bahkan saling mengejek- lalu kecelakaan Travis yang berbuntut panjang, meninggalnya DJ AM, meninggalnya Jerry Finn, begitu banyak hal menyedihkan yang terjadi. Secara keseluruhan, Neighborhoods masih menggunakan resep yang mirip dengan Self Tittled yang menabrakan semua influence musik Tom, Mark dan Travis. Patut ditunggu, apakah rumus ini akan digunakan lagi untuk album-album Blink-182 selanjutnya?

But, like once Tom said in AVA, “Everything happens for a reason…”

Blink-182 is back. They’re really back. Dimulai dengan saling menelepon, muncul di Grammy Awards 2009, beberapa tur dadakan, dan kini, Neighborhoods. Enjoy!

Angels & Airwaves - LOVE part 2. Petualangan Panjang Itu Akhirnya Berhenti Sementara.

Meninjau pergerakan bulan yang semakin tak beraturan dan cuaca yang semakin hari semakin tidak konsisten, namun sepertinya tidak mempengaruhi Delonge, Kennedy dan Watcher (dan tentu saja, Willard – yang memutuskan mengentikan petualangan setelah 5 tahun berjibaku meniru suara-suara dentuman para malaikat ) untuk menyelesaikan sebuah ambisi tanpa batas.

Lepas landas,

Setelah ekspektasi besar-besaran terhadap double album yang didengungkan – dan ditunda berkali-kali – kini, LOVE part 1 telah bertemu tulang rusuknya, LOVE part 2, dan tentu saja, semesta yang membangun pondasi kedua album tersebut, LOVE The Movie.

Review saya di album LOVE part 1 – album yang bisa diunduh gratis di setiap kesempatan – mungkin cenderung berlebihan dan menunjukan saya itu tak lebih dari maniak yang berwajah tampan di setiap kesempatan, namun, entahlah, Angels&Airwaves telah melakukan banyak hal pada saat-saat paling berat dan paling membahagiakan dalam hidup saya, wajar bila saya berlebihan.

Setelah dihajar dari berbagai sisi eksploitasi sound yang cenderung tumpang tindih, kadang menjemukan dan serba berat dalam LOVE part 1 yang penuh oleh kerumitan puisi Delonge yang cenderung dan berpotensi membuat otak kita terbebani oleh petualangan astronot yang hilang kontak dengan bumi dan tersesat di luar angkasa, kini berlanjut kepada sebuah petualangan lebih lunak dan masuk akal dalam LOVE part 2, departemen lirik yang jauh lebih ringan dari segi pemilihan kata, namun tetap mengingatkan kita akan pentingnya kewarasan otak untuk bersosialisasi dan mencintai kehidupan.

LOVE part 2 dimulai dengan ”Saturday Love”, banyak yang berfikir bahwa jalan cerita di lirik ini terlalu cheesy mengingat kemegahan intro yang begitu orgasmic dan seolah mengantar kita pada sebuah gerbang menuju dunia antah berantah yang megah namun dilapis lirik seakan-akan semua berakhir di klub malam penuh wanita menggoda di atas lantai dansa di hari sabtu yang ceria. Padahal, mereka tak menyelami bagaimana dillema romansa cinta yang tertulis rapih di verse rap a la Delonge yang – menurut saya – jauh lebih baik daripada ”The Flight of Apollo” (LOVE pt 1). Lagu ini menggambarkan bagaimana keresahan hati seseorang yang ingin sekali bercerita tentang segala hal yang ingin dia teriakan sepenuh hati kepada orang yang paling dicintainya, namun tak bisa dilakukannya, dan ia memendamnya dalam hati, terjebak dalam ketidakmampuannya. [I'm sorry but I can't tell you I feel like a pattern Of shapes that will never matter, a color that will never flatter...]  Keresahan yang megah dan menusuk dalam juga bergema dalam ajakan untuk memahami ketidakpastian mimpi. [So I just like to daydream, 'cause dreams only make me happy. Will you come along my love? Will you come along here with me?]

”Surrender” adalah tipikal lagu irama senam Jantung Sehat yang sering dipraktekan ibu-ibu dekat rumah saya, sebuah pelecut semangat untuk tetap bertahan hidup, lagu ringan sahabat dari nomor-nomor kebanggaan para kaum yang masih optimis menjalani hidup peninggalan dari LOVE pt 1 seperti ”Hallucinations” dan ”Epic Holiday”, meskipun Delonge sepakat berkata bahwa lagu ini seharusnya dinikahkan dengan ”Some Origins of Fire” saat ia menggambarkan hari-hari kelam [When God falls fast asleep The kids still dance in city streets From the white house lawn to the middle east And all around I'm just saying that this time I feel it now] dan lagu ini bekerja dengan baik.

”Anxiety” adalah kepingan dari salah satu satelit Saturnus yang jatuh mendarat di Bumi, dan menghujam Good In Bed Music milik Delonge. Nomor indah yang penuh eksploitasi cara bernyanyi dan sound yang diaransemen jauh lebih baik dari lagu-lagu bertema cahaya laser milik mereka sebelumnya. Watcher dan Kennedy bekerja sama dengan apik dengan dentingan synth milik mereka masing-masing sementara Delonge berkhotbah untuk membakar gairah pagi dari umat manusia yang kecewa dari getirnya hidup dan beteriak lantang. Dimulai dengan lirik yang bisa dimasukan dalam kategori galau tingkat tinggi bagi kalian generasi Seven Eleven [Faster, I dream in speeds of ashes My heart it beats and crashes I'm running from the truth Cause it fucks with my mind..] Dan selanjutnya  semakin penuh aroma kekecewaan dan kegelisahan yang disampaikan dalam perang laser dan percikan lampu yang membutakan mata dan mewakili kalian yang putus asa akan tekanan hidup di saat kita menyerah kepada hidup dan berteriak memohon  [Don’t pressure us Anxiety, i’m just a passenger!]  Entahlah, nomor ini begitu depresif sekaligus melegakan. Lengkap.

Intro halus mengawali lagu selanjutnya, sebuah balada berjudul ”My Heroine [It’s Not Over]” - yang terkesan kelanjutan dari “Breathe”(WDNTW) dan “Clever Love” (LOVE pt 1) - lirik manis, reff yang semakin dan terlalu manis dan berbau not-not milik “Start The Machine” (WDNTW), dan sebuah lagu berisi permintaan berlebihan [ She speaks a word to make me grin, Can i please have her... ] rengek Delonge. namun kejutan di bridge yang menyenangkan dan segar diawali roll drum dan akhirnya lebih menghentak, dan ah, saya pribadi suka sekali nada bergema yang digunakan Delonge di  [It’s noot oveer, over, oveer..] di ujung bagian bridge dan ending yang klimaks dengan bombardir drum Willard. Ah Willard. Masih sedih kau tak lagi di band ini.

Petualangan berikutnya dimulai dengan suara-suara aneh yang –lucunya- menenangkan, perlahan mengalun “Moon As My Witness” yang kembali diisi kelembutan dan suara berbunga-bunga penuh rayuan maniak milik Delonge, dan lirik yang menjadi penghujung di hampir setiap paragraf berkata [Oh please, stay a while, God I love your smile..] dijamin akan membuat hati wanita yang sekeras planet Merkurius pun melunak dan segera mengajak anda bercinta di penghujung malam dingin di bawah jembatan San Fransisco. Akhir lagu ini sedikit mengantung, seperti melompat dari ketenangan rotasi Venus menuju kegelapan angkasa luar yang tak bertepi berisi suara transmisi dan denting string mencekam yang ternyata jembatan menuju ”Dry Your Eyes”, lagu dengan distorsi ringan dan ketukan a la ”Everything’s Magic” (WDNTW) – yang ternyata memang kedua lagu ini luar biasa mirip – dengan tema lirik penuh kemarahan tentang transmisi yang gagal, dan melampiaskan segala kesalahan pada keadaan dan ketidakmampuan berkomunikasi seakan menunjukan kefrustasian yang mendalam, sebuah imajinasi yang muncul apabila kalian sudah menonton LOVE The Movie, perasaan seperti itu tergambar jelas berkali-kali di film tersebut. Lick gitar dengan chord miring yang terkesan menjilat nakal di bagian verse adalah salah satu nilai tambah di lagu ini.

”The Revelator” adalah lagu dengan judul terbaik di album ini yang dimulai dengan sound bass yang unik milik Watcher dan intro yang – entah bagaimana - mengingatkan saya akan  ”Snake Charmer” (Blink-182 | Neighborhood - 2011). Lagu ini punya bridge yang sangat baik dan catchy, [ It’s a little late in a little while can we forgot about it? With a little lake of a little fire, We’ll take the fun out of it] sangat menggelitik dan asyik untuk bergoyang bersama gaya dansa Delonge yang memalukan,  namun reff-nya cenderung membosankan dan minim kreatifitas nada. Permasalahan klasik yang diwariskan sejak LOVE pt 1. Sesuatu yang wajar mengingat menulis untuk double album dengan 20 lagu dalam tempo sekitar 4 tahun tentu saja akan mengakibatkan hal semacam ini.

Alunan dansa robotnik luar angkasa mewarnai ”One Last Thing”, ,verse dengan nada bernyanyi yang cerdas yang seperti penyempurnaan dari lagu disko a la 80an, lirik yang bernyanyi tentang kehidupan nyata, Delonge menulis dari keadaan mengenaskan di pinggir jalan hingga istana megah yang dibagun dari peperangan yang diisi kritik mendalam pada negara yang dia cintai bernama Amerika [Out of love and we’ve just begun, livin’ large in America..], dia juga mempertanyaakan bagaimana kita bisa tidur tenang di tengah keresahan yang terjadi [ How does anybody sleep tonight? Out of mind but not out of sight..] spirit Delonge yang mengambil porsi nada yang lebih tinggi di Reff kedua dan seterusnya patut diberi kredit tambahan, menghentak dan membakar semangat. [But i found, one last thing to believe in!] Seperti diberikan pencerahan petuah sejenak oleh si gendut Delonge.

Intro gitar ”Inertia” adalah hal yang – secara pribadi - paling saya benci dari lagu ini, memang kombinasi chord yang miring-miring sering digunakan, namun tidak terdengar megah disini, padahal lirik keseluruhan sangat baik, dimulai dengan [You’re a liar, you wear gun makes you look bigger] dan lagu ini memang penuh sindiran kehidupan sosial yang umum terjadi dan kebencian yang ditorehkan di hati dan diwariskan kepada generasi kita. Kali ini Delonge sangat cerdas mengangkat isu-isu penuh muatan politis semacam ini. Nada yang yang diambil cenderung flat dan cara bernyanyi yang bernuansa apatis dan khidmat, namun di penghujung lagu lirik [We’re still standing.. And we’ve done this before, but we’re standing] berkumandang menunjukkan dia tidak menyerah melawan kemunafikan kehidupan dan percaya akan ada akhir dari kegilaan ini, lagu ini ditutup dengan petikan dialog dari LOVE The Movie.

Oldschool, itu yang terbesit di pikiran saya saat memasuki ”Behold A Pale Horse” - yang entah darimana Delonge bisa dapat judul sejelek ini untuk masuk ke album ini – diisi dengan tempo sedang dan chord-chord berpindah secara rapat a la band rock old shcool yang dibantu drum untuk menjadi semegah mungkin, sementara Delonge bercerita tentang hari kiamat yang disadur dari kitab Wahyu, dan yak, cara bernyanyi Delonge di reff lagu ini sedikit berbau idolanya Bono (U2).

Kennedy yang bertanggung jawab akan piano merdu dan manis yang menyebarkan obat bius berkualitas terbaik di lagu ”All That We Are”,sebuah penutup yang dibalut vokal dan lirik manis Delonge, dan diakhiri interlude panjang berisi raungan gitar yang – lagi-lagi cenderung oldschool – yang dengen segala keterbatasan saya dapat menyebut beraroma Pink Floyd, kasar, egois dan bergema memenuhi angkasa luar.

LOVE part 2 memang lebih sering mengemukakan cinta pada bentuk yang lebih sederhana dan terbayangkan oleh keterbatasan mata kita, meskipun bentuknya beragam, namun tetap saja bukan sebuah album berat, namun apabila diresapi, dan menyerap artinya, dan tentu saja menonton LOVE The Movie, maka kalian akan mudah mengerti seberapa pentingnya Delonge panjang lebar menjelaskan bahwa kesendirian itu menyesakkan, dan berkumpul bersama manusia-manusia yang kita cintai adalah segala-galanya. Petualangan dengan LOVE mungkin selesai disini, dengan jutaan pesan yang ingin ditinggalkan Delonge. Secara musik dan sound, kita mungkin kenyang dan hafal bagaimana bentuk Angels&Airwaves sejak era We Don’t Need To Whisper (WDNTW)  hingga LOVE part 2 mencoba memotivasi kita dan menyisipkan berbagai makna untuk kita lebih mencintai sesama, mencintai sekitar kita, mencintai liingkungan dan udara yang kita hirup, mencintai segala bentuk kehidupan dan kemegahannya.

Petualangan menjelajahi antariksa untuk sementara selesai sampai disini, sudah saatnya kita kembali ke bumi dan menanam pohon.